Overlap Frequency

همپوشانی فرکانسی چیست؟

تصور کنید در یک میهمانی هستید که افراد زیادی در ان حاضر هستند. همه باهم مشغول صحبت کردن هستند و اصطلاحا صدا به صدا نمیرسد. کلمات و گفته ها برای شما نامفهوم میشوند و متوجه حرف کسی نمیشوید. این همان همپوشانی فرکانسی است. یا زمانی که برای سوار شدن به هواپیما اماده میشوید و موتور هواپیما روشن است، شما متوجه حرفهای دیگران نمیشوید. این هم همان همپوشانی فرکانسی است.

در اهنگسازی

هنگامی که چند صدا باهم پخش میشوند باهم تداخل فرکانسی داشته و تولید هرج و مرج صوتی میکنند. در اهنگسازی و تنظیم لازم است توجه داشته باشیم که صداها را جوری کنار هم بچینیم که دچار تداخل نشوند. بیشترین تداخل معمولا در فرکانسهای زیر ۳۰۰ هرتز رخ میدهد. در اهنگسازی فرکانسهای پایین، بلندترین صداها در موزیک هستند که به انها باس گفته میشود. این محدوده فرکانسی بین کسانی که میکس و مسترینگ انجام میدهند به محدوده ساب نیز معروف است.

چون ساب ووفر پخش کننده صوتی شما است که این محدوده فرکانسی را پوشش میدهد. اگر محدوده ساب قدرتمند و پانچ نباشد، در شفافیت موزیک دچار مشکل خواهد شد. در اهنگسازی و تنظیم گفته میشو که کار اصطلاحا باکس صدا میدهد. یعنی صدا از درون قوطی به گوش میرسد. چون باس کار مناسب نیست. صدا مثل اب مواج است. اگر صداهای زیر زیاد شوند، صداهای بم را تحت تاثیر ثرار میدهند و اگر صداهای بم زیاد باشند، صداهای زیر پوشانده میشوند.

چه باید کرد؟

بنابراین باید این دو قسمت باهم بالانس باشند. برای اهنگسازی لازم است مقداری از علم صدابرداری را نیز بیاموزیم که هنگام میکس و مسترینگ ، صدابردار با اثر ما دچار مشکل نگردد. محدوده های دیگری نیز وجود دارند که به انها میدرنج گفته میشود . های مید و لو مید. یعنی میدرنج بالا و میدرنج پایین. که در این قسمتها اصوات مفهوم تر وجود دارند. بطور کلی صدابرداران مطرح صدا را از ۲۰ هرتز تا ۲۵۰ هرتز و تا ۵۰۰ هرتز و یک کیلو هرتز و بالای ان دسته بندی میکنند.

نکته

لازم است گاهی صدابردار این قسمتها را بصورت سولو بشنود و تغییراتی روی انها اعمال کند که این اتفاق در مرحله مسترینگ نهایی اثر اتفاق می افتد. که از بهترین ابزار برای این کار نیز میتوان از پلاگین فابفیلتر pro mb نام برد. یک مولتیبند کمپرسور که موزیک شما را بخش بندی میکند. لازم است اهنگساز از پلاگین ها و طرز استفاده انها اطلاعاتی کسب کند و به صدابردار در این زمینه یاری دهد.

نقش موسیقی بر روان انسان

تاثیر موسیقی روی روان

موسیقی روی روان انسان چه تاثیری دارد؟

مغز تمام ما از دو نیم کره چپ و راست تشکیل شده که به نصبت های مختلف افراد قادر هستند دو عمل همزمان را با کمک این دو بخش انجا دهند. اما موضوع بحث ما گوش کردن همزمان موسیقی و انجام کار است. مثلا موزیک گوش دادن و رانندگی کردن. موسیقی شنیدن و اشپزی کردن و غیره. موضوع مهم اثر موسیقی روی روان.

اما در هنگام انجام هر کار چه نوع اهنگی گوش می دهیم؟ مثلا هنگام رانندگی در شب که نیاز به تمرکز دارد از اهنگ ملایم استفاده میکنیم. و یا در مراسم شاد از موزیک شاد استفاده میکنیم. اما تشخیص این امر با کیست؟

این که چه نوع موسیقی در کجا شنیده شود را سلیقه شما تعیین میکند اما چه کسی این موسیقی ها را تولید میکند؟ مسلما اهنگساز اثر این امر را به عهده دارد. شخص اهنگساز است که هنگام اهنگسازی مشخص میکند موسیقی با چه حال و هوایی ساخته شده و تولید شود. اهنگساز است که هنگام تولید البوم موسیقی و یا تک اهنگ، اصوات را جوری کنار هم قرار میدهد که هر اهنگ را متناسب با یک وضعیت خاص رنگامیزی میکند.

آهنگ شاد و غمگین

در علم اهنگسازی و تنظیم مهمترین بخش کار (برای توثیر موسیقی روی روان) این است که یک اهنگ دلنشین و متناسب با روحیه اکثریت جامعه تولید شود. البته این موضوع تا حد زیادی به حال خود اهنگساز در هنگام تولید دارد. وقتی او هنگام تنظیم قطعه شاد باشد مسلما خروجی یک اهنگ شاد خواهد بود.

وقتی وی در حالتی غمگین اهنگسازی میکند، خروجی یک اهنگ احساسی خواهد بود. بطور کلی در اهنگسازی و تنظیم هیچ گونه محدودیتی وجود ندارد. زیرا انسان ها در حالات مختلف موزیک شما را خواهند شنید. پس به تعداد افراد با احساسات مختلف میتوان ژانر موسیقی تولید کرد. همین امر در میکس و مسترینگ قطعات موسیقی نیز باید رعایت شود. موزیکهای احساسی معمولا با لودنس کمتر و صدای لطیف تر، و موزیکهای شادتر و با لودنس بیشتر و با انرژی بیشتر باید میکس شوند.

منبع

رادیو جوان

انتشار آهنگ – همکاری با رادیو جوان چگونه است؟

دیگر کمتر کسی است که حداقل برای یکبار در عمر خود هوس خواننده شدن نکرده باشد. خواندن در زات ما شرقیهاست. حتی اگر صدای خوبی نداشته باشیم، دوست داریم خواننده شویم. مرتب زیر اواز میزنیم. در جشن، مهمانی، تولد و ….
دیگران نیز ممکن است ما را تشویق کنند یا اگر اجرای خوبی نداشته باشیم داستان با چند شوخی تمام میشود.

اما چه کسانی خواننده حرفه ای میشوند؟

جواب این است. کسانی که شنونده بیشتری دارند. اما هر خواننده نیاز به اهنگساز دارد. یک اهنگساز که مسلط به علم اهنگسازی و تنظیم موسیقی باشد. و کمی نیز از صدابرداری و میکس و مسترینگ سررشته داشته باشد. چون هیچکس صدای کسی را بدون موسیقی گوش نمیکند. پس هر خواننده، یک اهنگساز برای اهنگسازی نیاز دارد. گاهی نیز اهنگسازی توسط یک فرد و تنظیم ان توسط یک تنظیم کننده انجام میشود. وقتی اهنگسازی و تنظیم تمام شد نوبت ضبط و سپس نوبت میکس و مسترینگ است. اما بعد از ان تازه کار شروع میشود. موزیک را چگونه باید به گوش شنونده رساند؟ گزینه های زیادی هستند. مثل تلویزیون، ماهواره، اینترنت و غیره. در کشور ما پخش تلویزیونی نیازمند مجوزهایی است که موضوع بحث ما نیست. اما خیلی ها چون خودشان یا اثرشان چندان درخور نیست، از خیر تلویزیون میگذرند و سراغ ماهواره و اینترنت میروند. چون نیازی به مجوز نیست. اینجا با پرداخت هزینه میتوان کار را در شبکه های ماهواره ای یا اپلیکیشن های پخش موزیک قرار داد. که سرامد انها رادیو جوان است.

همکاری با رادیو جوان و انتشار آهنگ

رادیو جوان یک ارشیو بسیار قوی و کامل است که تقریبا تمام کسانی که اهنگسازی و تنظیم انجام میدهند دست کم یک اهنگ در ان دارند. اما مشکلاتی برای قرار دادن اهنگ در این اپلیکیشن وجود دارد. این شبکه توسط کسانی اداره میشود که از نظر سیاسی مورد تایید حاکمیت نبوده و همکاری با انان جرم محسوب میشود. پس هنگام اهنگسازی باید گزینه رادیو جوان را از ذهن خود پاک کنید. پس چگونه باید موسیقی را ارائه کرد؟ بارها گفته ایم که موزیک خوب خودبخود پخش میشود. وقتی یه اهنگ بخوبی اهنگسازی و تنظیم شده باشد وبه درستی میکس و مسترینگ ان انجام شده باشد، موزیک خودبخود بین مردم دست به دست میشود. به زور و با هزینه های بالا نمیتوان یک اهنگ را تبدیل به یک اثر ماندگار کرد.
البته سختی کار انجاست که دیگر شبکه های ماهواره ای نیز غیر قانونی هستند. اما کار با رادیو جوان اهنگساز و خواننده را با محرومیت هایی درگیر خواهد کرد.

راه حل انتشار خوب و وسیع آهنگ چیست؟

پس میماند گزینه سایت های داخلی که ظاهرا بهترین روش برای پخش موسیقی هستند. در این اپلیکیشن ها با پرداخت هزینه میتوان موزیک را اپلود کرد و با این که بازدید کننده انها بسیار کمتر از رادیو جوان است، اما امکان دانلود از این سایتها وجود دارد که این امکان در رادیو جوان میسر نیست. البته پخش موزیک در رادیو جوان درامدزایی نیز دارد. چون اگر یک اهنگ زیاد در این سایت پلی شود، از طرف دست اندرکاران این اپ مبالغی به خواننده اهنگ پرداخت میشود، که البته به دلایلی که دربالا اورده شد، این امکان برای خوانندگان داخلی وجود ندارد. پس اهنگسازی محدود به ساخت اهنگ نیست و باید به فکر پخش موزیک نیز بود، که این مهم بیشتر مربوط به کیفیت اهنگ است تا هزینه های زیاد.

Reverb-Music

ریورب یا Reverb چیست؟

حتما تا کنون در تونل فریاد کشیده اید. صدا دچار کشش میشود. و یک برگشت صدا ایجاد میشود. این همان ریورب است. در علم اهنگسازی پلاگین های زیادی وجود دارد که هر کدام یک کار مشخص انجام میدهند. مثلا کمپرسور ، اکولایزر ، دیلی و ریورب.

پلاگین ریورب چه می‌کند؟

در میان این پلاگین ها تنها ابزاری که جایگزین ندارد ریورب است. تمام کسانی که اهنگسازی و تنظیم انجام میدهند خواه نا خواه نیازمند این هستند که کمی سررشته از علم میکس و مسترینگ نیز داشته باشند زیرا ریورب یک ابزار میکس است. اما در اینجا نقش ریورب بسیار پررنگ احساس میشود.

این ابزار صداها را از حالت خشک و مصنوعی به حالت بهتر و جذاب تر تبدیل میکند. اتفاقی که در ریورب می افتد برگشت مکرر صدا بین چند سطح با سرعت زیاد است. بعنوان مثال همین اتفاق در حمام با برخورد صدا بین دیوارها و برگشت سریع صدا روی میدهد و صدا در حمام زیبا بنظر میرسد.

دلیل چیست؟

علت این امر نیز همین ریورب است. در اهنگسازی انچه مهم است روح نواز بودن اصوات است که بخش مهمی از این امر را ریورب به عهده دارد. تفاوت ریورب و دیلی در سرعت برگشت صداست.

در ریورب این اتفاق بسیار سریع رخ میدهد، بطوری که بتنهایی مفهوم ندارد و شنیده نمیشود. اما در دیلی با سرعت کمتر و در اکثر ابزار اهنگسازی و تنظیم دیلی بصورت سر ضرب رخ میدهد. هنگامی که اهنگساز با صداهایی مواجه است که بخوبی ضبط نشده یا فالش هستند، ریورب برای پوشاندن معایب صدا نیز بسیار موثر است.

در اهنگسازی میتوان گاها از دیلی برای اجرای نتها نیز استفاده کرد. نُتی که اهنگساز ان را نَنِوشته ، میتواند توسط دیلی اجرا گردد. که این امر بیشتر در مرحله میکس و مسترینگ توسط صدابردار انجام میشود و معمولا اهنگساز در ان دخیل نیست.

بهتر است اهنگساز هنگام ساختن اثر جای دیلی را در موزیک مشخص کند که بصورت ناخوداگاه صدابردار در این امر افراط نکند. برای دستیابی به یک محصول نهایی مطلوب، لزوم همکاری اهنگساز و صدابردار انکار ناپذیز است.

804_1528875656276_dhroovart

رابطه روح و معنویات با موسیقی

حتما افراد زیادی را دیده اید که بعلت اعتقادات دینی ، از شنیدن موسیقی و برقراری ارتباط با ان اجتناب میکنند یا اینکه به صدای بعضی از سازها گوش نمی دهند . اعتقاد این افراد این است که شنیدن صدای بعضی سازها روی روح انسان تاثیرات منفی دارد و اصطلاحا ان سازها را حرام می نامند.

شاید بعضی ازما با این طرز فکر موافق یا مخالف باشیم، اما چقدر این تفکر صحیح است ؟ گذشته از مسائل شرعی، حقیقت این است که اصوات، کلمات و نواها بر روی روح انسان تاثیر مستقیم و آنی دارند. بعضی اصوات بی درنگ انسان را به دنیای دیگری میبرند و دچار بی اختیاری و از خود بیخود شدن میکنند مانند گیتار الکتریک ، درام جاز و….. بعضی سازها هم اثر معکوس دارند و بلافاصله انسان را دچار شعف معنوی میکنند . برخی از سازها مانند نی و ستار حسی شبیه زیارت کردن یک مکان زیارتی به شما میدهند.

براستی علت چیست ؟

من بسیار به این موضوع برخورد کرده ام که سلیقه موسیقیایی افراد به روحیات انان وابسته است . افرادی که از نظر اعتقادی وابستگی های کمتری دارند بیشتر تمایل به و نوعی از موسیقی دارند که متعلق به کشورهایی است که مذهب در فرهنگ انها کمتر نقش دارد . برعکس افرادی با اعتقادات مذهبی قوی ، سبکی از موسیقی را می پسندند که مربوط به کشورهایی با فضای مذهبی و دارای اماکن زیارتی هستند . البته این موضوع نصبی است اما اکثرا اینچنین است . در مورد شخصیت خوانندگان این موزیک ها نیز افراد زیادی صحبت کرده اند اما با نگاهی به موزیکهای ارائه شده میبینیم برای جذب مخاطب های جوان تر از اصواتی محرک تر استفاده میشود و برای جذب مخاطبان مسن تر، از اصوات ارامش بخش تر.

شاید علت این است که جوانان کمتر به این مقوله میپردازند و دقت میکنند ولی افراد پا به سن نهاده بیشتر مراقب هستند که به چه چیزی گوش می دهند . اما اصوات فقط بخشی از داستان هستند . اشعار نیز در این بحث بسیار مهم هستند . کلمات رکیک برای جوانتر ها و کلمات سنگین تر برای مسن تر ها . ویدئو های رنگارنگ تر برای جوانان و ویدئوهای معقول تر برای سالمندان . ارام ارام بحث به این نقطه میرسد که تهاجم فرهنگی یا تهاجم هنری حقیقت دارد. با نگاهی اجمالی و کوتاه به شبکه های ماهواره ای به وضوح پیام مقاله بالا را مشاهده میکنیم .

 

 راهکار چیست؟

قطعا قرار نیست موسیقی خط مشی زندگی های ما را تعیین کند اما بشدت تاثیر گذار است . درست است که با رواج تکنولوژی نمی توان شنیده ها و دیده های خانواده را کامل کنترل کرد، اما گاهی با جلوگیری از پخش بعضی موزیک ها در منزل و محیط های خانوادگی میتوان تا حدودی از  اسیب ها پیشگیری کرد. اصلا قرار نیست در مراسمشاد از موزیکهای غمگین استفاده کنیم؛ فقط قرار است با نظارت بر انچه میشنویم اجازه ندهیم هر صوتی وارد گوشهای ما و خانوادمان شود.

 

 

 

unnamed

جایگاه موسیقی در هنرهای هفتگانه

حتما شنیده اید که در هنرهای هفتگانه سینما هنر هفتم است و هنرهای نمایشی هنر ششم و …

اما هنر اول چیست؟

به تعبیر اهل هنر، موسیقی هنر اول است. اما چرا و به چه علت؟ در هر شاخه از هنرهای هفتگانه ردپایی از موزیک مشاهده می شود. موسیقی روح هنر است و به جرات میتوان گفت رشته های دیگر هنری نیز همه و همه از موسیقی تاثیر می گیرند زیرا موزیک مکمل هر اثر هنری است (البته لازم به ذکر است که در ساخت هر اثر هنری عواملی دست اندر کارند که لازم است همه انها دارای احساسات و دید کاری مشترک در مورد ژانر کاری مورد نظر باشند . گرچه  برخی معتقدند نیازی به این اشتراک نظر نیست، اما این هم عقیدگی قطعا موجب هم افزایی و پیشرفت کیفی محصول نهایی خواهد بود).

آیا موسیقی حذف شدنی ست؟

حتما تا کنون در یک گالری نقاشی قدم زده اید، در گالری قرار است شما نقاشی تماشا کنید اما در سالن، موزیک نیز در حال پخش است  یا در سینما وقتی مشغول دیدن فیلم هستید فرض کنید خبری از موسیقی فیلم نباشد، قطعا غیر قابل تصور است. بنابراین موسیقی را میتوان به جرات مکمل ۶ شاخه دیگر از هنرهای هفتگانه نامید.

Opinto-opas-kuvituskuva

فرهنگ در موسیقی

حتما شنیده اید که خیلی ها می گویند قدیم موزیک ها چنین و چنان بودند، حال و هوای دیگری داشتند و دلنشین تر و روح نواز تر بودند . شاید فکر کنید این سلیقه افراد است اما حقیقت این است که این افراد صحیح میگویند. به موزیک های امروزی که گوش میکنیم هیچ گاه حس موسیقی دهه ۶۰ و ۷۰ را به ما منتقل نمی کنند .

 به راستی علت چیست ؟

از آن دوران تاکنون در تکنولوژی پیشرفت بسیاری حاصل شده اما این امر باعث ارتقاء سبک موزیک فارسی نشده و حتی باعث پس رفت آن نیز بوده است. متاسفانه تمام اهنگسازان به فکر کوبنده بودن اهنگهای خود هستند و اکثرا از حس دار بودن و لطافت موسیقی غافل شده اند. به دنبال آن اشعار نیز دچار بی معنی بودن و پوچی شده اند. فرض کنید شما یک اشپز هستید، شما وقتی مواد اولیه مناسب در اختیار ندارید قطعا مهارت شما هم کارامد نخواهد بود؛ در موزیک نیز چنین است. وقتی شعر و ملودی خوب و ذوق نباشد قطعا محصول نهایی نیز مطلوب نیست . اکثر شنوندگان بر این باورند که اثار اهنگسازانی مثل استاد نجوکی، استاد واروژان، استاد شعبانخانی شماعی زاده و قمیشی و دیگر اهنگسازان مطرح دهه های گذشته از روح زندگی برخوردار است  که کمتر در موزیک های کنونی مشهود است .

mix1header-2VLYMSP9jY_hnT8_BgpAtjQlylNfey8a

فاکتورهای موثر در میکس و مسترینگ

به تعداد تمام صدابردارهای جهان فرمول برای میکس و مسترینگ وجود دارد اما مهمترین فاکتور در میکس و مسترینگ چیست؟ مسلما همانطور که برای بهتر عکس گرفتن باید خوب دید، برای میکس بهتر باید خوب شنید. برای خوب شنیدن نیازهایی مطرح است.

مانیتورینگ

اولین مسئله داشتن مانیتورینگ صدای حرفه ای است . مانیتور های صدا باید بتوانند تمام فرکانسهای صوتی را به صدابردار نشان دهند تا وی تصمیم بگیرد چگونه صداهایی را که اهنگساز انتخاب نموده در صورت نیاز اصلاح کند و همپوشانی‌های فرکانسی احتمالی را بر طرف کند .

اتاق اکوستیک

مورد بعدی اکوستیک مناسب اتاق است. اکوستیک اتاق باید به نحوی باشد که مانیتورها در آن بدرستی صدا بدهند، اما مهمتر از همه گوش صدابردار است . شاید جالب باشد که بدانید گوشهای ما در ساعات مختلف روز متفاوت می‌شنوند یعنی میکس و مسترینگ در صبح با عصر یا شب متفاوت است.

 نور و آرامش

نور نیز فاکتور مهمی است. برای امتحان یکبار با نور کم و یکبار با نور زیاد میکس کنید، تفاوت را خواهید دید . مورد بعدی داشتن آرامش است. هیچوقت صدابرداری که استرس دارد نمیتواند میکس و مسترینگ صحیح انجام دهد. حتما برایتان اتفاق افتاده که ساعت ها مشغول میکس و مسترینگ بوده اید اما نتیجه نگرفته اید اما گاهی در عرض یک یا دو ساعت یک میکس خوب انجام داده اید؛ این بخاطر داشتن آرامش است. وقتی فرایند میکس و مستر طولانی شود گوش ها اصطلاحا خسته میشوند و دقت خود را از دست میدهند و دیگر صدابردار متوجه ایرادات صداها نخواهد شد.

معمولا وقتی صدابردار به خود می اید که خسته شده و  مشغول فشردن دندانهای خود است .‌ در این زمان بهترین کار خاموش کردن کامپیوتر و استراحت است . ضمنا میکس کردن یک ترک در چند روز متوالی اصلا صحیح نیست . چون کلمات شعر ملکه ذهن شما میشود و دیگر متوجه نکته های صدا نخواهید بود .

در مورد نقش هدفون در میکس و مسترینگ نیز پیش تر در مطالب قبلی مواردی را ذکر کرده ایم که میتوانید به آن رجوع کنید.

Young boy removing headphones giving thumbs up sign

هدف از ساخت موسیقی

آیا تا بحال به عنوان یک اهنگساز فکر کرده اید چرا باید موزیک بسازید؟

واقعا هدف از ساخت موسیقی یا بطور کلی تولید یک اثر هنری مثل فیلم یا نقاشی چیست؟ به اپلیکیشن‌های پخش موسیقی نگاه کردید؟

روزانه صدها اهنگساز و خواننده و نوازنده کار کرده و موزیک تولید میکنند.

آیا همه‌ی این اهنگسازها و خواننده‌ها به شهرت میرسند یا معروف می شوند? یا حتی ترک موسیقی آنها توسط مردم شنیده می شود؟ قطعا خیر. پس هدف این عوامل و اینهمه هزینه چیست؟

سوال دیگر اینکه تهیه کننده مالی و اسپانسر تولید این موسیقی ها کیست؟

زیرا این اسپانسر است که هزینه عوامل را پرداخت می کند. اما کدام اسپانسر حاضر است سرمایه خود را در راهی بدون بازگشت سرمایه گذاری کند؟به طور قطع هیچ کس.

علاقه به فضای استودیو

بنابراین خواننده باید خود دست به جیب شود و هزینه اهنگسازی، تنظیم، شاعر، نوازنده و استودیو رو پرداخت کند. به این دلیل که خواننده در این میان خدمات گیرنده است. اگر می پرسید چرا این همه خواننده با صدای ضعیف یا متوسط وجود دارند که اصرار به تولید نیز دارند. من آهنگساز هم جوابی برای آن ندارم.

اما میتوانم با دیده ها و تجربیات خود حدس بزنم که نه تنها خواننده ها بلکه عموم مردم عاشق فضای استودیو هستند مانند برخی خانم ها که عاشق طلا فروشی هستند.

زمانی که فردی وارد استودیو می‌شود، هدفون را روی گوشش قرار میدهد و جلوی میکروفون می ایستد ارتباطش با جهان و مشکلات زندگیش قطع می شود. تجربه اول که بسیار شگفت انگیزتر است. می توان لبخند رضایت هر خواننده ای را در دد روم از صدای ضعیف خودش دید و این، همان هدف از تولید موسیقی است.

ممکن است اهنگی که با هزینه چند ده میلیونی ساخته شده، چند صد شنونده هم نداشته باشد اما خواننده هزینه زیادی برای پخش آن اهنگ انجام دهد. بر عکس ممکن است یک اهنگ با کمترین هزینه تولید شود اما جهانی یا حداقل کشوری شود.

جمع بندی

بنده به عنوان یک اهنگساز بارها به مراجعین خود گفته ام که اگر یک موسیقی بر اساس سلیقه عموم مردم و نیاز روز جامعه ساخته شود، نیازی به پخش و تبلیغات گسترده نخواهد داشت. به عنوان مثال اهنگ “دختر” حمید طالب زاده را که در سال ۱۳۹۴ ساختم با کمترین هزینه تولید و پخش شد. یا اهنگ “یدونه پسر دارم”  را که در سال 1396 تولید کردم هزینه پخشش تنها ۱.۵ میلیون تومان شد.

سود پخش های میلیونی فقط به جیب صاحبان اپلیکیشن های پخش موسیقی می رود. اهنگی موفق محسوب می شود که در گوگل توسط مردم سرچ شده و مردم آن را باهم به اشتراک بگذارند و در موقعیت های متناسب با فضای آن موزیک، آن را گوش کنند.

کمپرسور

تفاوت کمپرسور ، گیت و لیمیتر

تفاوت کمپرسور ، گیت و لیمیتر چیست؟

کمپرسور

کمپرسور و لیمیتر هر دو محدود کننده بلندیِ صدا هستند اما تفاوتهایی وجود دارد که به آن می‌پردازیم .در کمپرسور هدف از این ابزار فشرده سازی صدا و محدود کردن ‌آن است اما نه تمام صدا. در این ابزار بخشی از صدا از خروجی خارج شده و بخشی از آن محدود و کنترل می‌شود که میزان این اتفاق با ترشهولد قابل اجراست. گزینه هایی نیز در این پلاگین میکس و مسترینگ و جود دارد که ابتدا و انتهای این عملکرد را مشخص می‌کند.

لیمیتر

در لیمیتر کمی تفاوت وجود دارد. لیمیتر تمام سیگنال ورودی را کنترل می‌کند و اجازه عبور هیچ صدایی را از میزان تعیین شده نمی‌دهد که سرعت این اتفاق با ریلیز قابل مشخص کردن است. بطور کلی کمپرسور صدا را پایین اورده و کنترل میکند و لیمیتر صدا را بالا آورده و کنترل میکند .

گیت

گزینه دیگر گیت است به معنی دریچه. یعنی شما مشخص می‌کند چه مقداری از صدا از دریچه عبور کند و به محض بیشتر شدن از حد تعیین شده دریچه بسته میشود و صدا قطع می‌شود. همچنین از گیت برای گرفتن کشش اضافی کیک و نیز نویزِ رکورد در جاهایی از موسیقی که انجا چیزی نواخته نشده است استفاده می‌شود. در مطلب بعدی در مورد دیگر پلاگین‌ها و ابزار های میکس و مسترینگ توضیح خواهم داد.